1. 當代水彩畫大師石增琇集畢生繪畫生涯精粹所著,關維興、吳長江等三十位名家傾力推薦!
2. 遵循“授人以漁”的理念,本教程不設套路,具體的步驟也是從基礎講析,淺顯易懂,適合初學者,從入門到提高。
3.從基礎技法、分析圖解到步驟解讀,保姆級講授水彩人物的畫法要點,可謂美術生必讀的“人像圣經”。
4.國內一線三十五位水彩畫家作品展示,臨摹和品讀大師佳作。
5.硬裝大開本,高清還原大師作品的色彩與質感,兼具實用性和珍藏價值。
編輯推薦
圖書簡介
本書是水彩大師給你帶來詳盡的水彩技法指導!內容共分為三大部分:包含繪畫理念與技法原理、作畫步驟講解與實例、經典范畫點評與研究。這樣通過對水彩人物畫教學相關理論的系統(tǒng)梳理,解析大量的例畫選作,再經過剖析解讀和實踐跟練講解,以增強學生的專業(yè)素養(yǎng),培養(yǎng)學生的實踐能力,讓學生學而有用,學而能用。具體內容包括基礎理論、技法講解,造型寫生,和水彩人物肖像、人體的寫生,以及創(chuàng)作與鑒賞方面的內容。
本書遵循“授人以漁”的理念,堅持“用水彩畫畫”的觀念,不設框架和套路,讓學習者提升繪畫認知和獨立的藝術品格。書中圖文并茂,信息量豐富,適合設計藝術及其相關專業(yè)大專院校師生、專業(yè)人員參考閱讀。
本書遵循“授人以漁”的理念,堅持“用水彩畫畫”的觀念,不設框架和套路,讓學習者提升繪畫認知和獨立的藝術品格。書中圖文并茂,信息量豐富,適合設計藝術及其相關專業(yè)大專院校師生、專業(yè)人員參考閱讀。
圖書目錄
前言
第一部分 繪畫理念與技法原理
第1章 水彩人物畫概說
第2章 水彩畫的材料與工具
2.1 顏料
2.1.1 水彩顏料小史
2.1.2 水彩顏料的包裝
2.1.3 水彩顏料的標識
2.1.4 水彩顏料的等級
2.2 水彩紙
2.2.1 機制紙
2.2.2 手工紙
2.2.3 水彩紙的克重
2.2.4 水彩紙的酸堿度
2.2.5 水彩紙的規(guī)格
2.2.6 水彩紙的存放
2.2.7 怎樣裱紙
2.2.8 水彩紙的品牌
2.3 媒介劑
2.3.1 遮蓋劑
2.3.2 阿拉伯膠
2.3.3 牛膽汁
2.3.4 沉淀液
2.3.5 甘油
2.3.6 酒精
2.4 水彩筆
2.5 水彩畫的輔助工具
2.5.1 畫架
2.5.2 調色板、調色盒、儲色盒、調色碟
2.5.3 畫袋
2.5.4 組合寫生工具
第3章 水彩畫的基礎技法
3.1 干畫法
3.2 濕畫法
3.2.1 干紙濕畫
3.2.2 濕紙濕畫
3.3 留白法
3.4 特殊技法
3.5 水彩畫的著色原理
3.5.1 色彩的原理與定義
3.5.2 色彩混色法
3.5.3 色層重疊法
3.6 水彩畫用筆的基本方法
第二部分 作畫步驟講解與實例
第4章 水彩畫頭像寫生
4.1 水彩人像寫生的畫法
4.1.1 從局部到整體的方法
4.1.2 從整體到局部的方法
4.2 頭像寫生步驟
4.2.1 春燕老師的寫生步驟圖
4.2.2 小段老師的寫生步驟圖
4.2.3 小匡老師的寫生步驟圖
4.3 頭部造型
4.3.1 頭部的造型要點
4.3.2 頭部的解剖與動態(tài)
4.4 兒童頭像畫法
4.4.1 兒童頭部比例
4.4.2 兒童頭像的范例
4.5 水彩頭像寫生作品范例與解析
第5章 水彩畫肖像寫生
5.1 肖像寫生步驟
5.2 造型要點
5.2.1 畫人難畫手
5.2.2 衣紋的表現與處理
5.3 水彩肖像寫生實例——油畫前面的女孩
5.4 水彩肖像寫生作品解析
第6章 水彩畫人體寫生
6.1 人體寫生范例之一 ——預想與實施
6.2 人體寫生范例之二——打開輪廓線
6.3 人體寫生范例之三——體積與空間
6.4 人體寫生范例之四——強調與夸張
6.5 人體寫生范例之五——短期與速寫
6.6 人體寫生范例之六——平畫與立畫
第7章 水彩畫的支撐學科
7.1 觀察
7.1.1 整體觀察
7.1.2 聯系的比較觀察
7.1.3 主動觀察
7.2 與水彩人物畫相關的藝術概念
7.2.1 圖畫的圖與畫
7.2.2 寫生的寫與生
7.2.3 藝術的藝與術
7.2.4 取舍與提煉
7.2.5 歸納與概括
7.2.6 節(jié)奏與韻律
7.3 造型
7.3.1 人物的比例、結構、運動與重心
7.3.2 素描與速寫
7.3.3 光線與明暗
7.4 色彩
7.4.1 色彩的辯證
7.4.2 色彩的規(guī)律
7.4.3 小色彩稿練習
7.5 構圖
7.5.1 構圖要點
7.5.2 三分法構圖
7.5.3 第五條線
7.5.4 開空間
7.5.5 構圖結構說
第三部分 經典范畫點評與研究
第8章 水彩人物畫的創(chuàng)作
第9章 優(yōu)秀水彩人物畫研究與欣賞
第一部分 繪畫理念與技法原理
第1章 水彩人物畫概說
第2章 水彩畫的材料與工具
2.1 顏料
2.1.1 水彩顏料小史
2.1.2 水彩顏料的包裝
2.1.3 水彩顏料的標識
2.1.4 水彩顏料的等級
2.2 水彩紙
2.2.1 機制紙
2.2.2 手工紙
2.2.3 水彩紙的克重
2.2.4 水彩紙的酸堿度
2.2.5 水彩紙的規(guī)格
2.2.6 水彩紙的存放
2.2.7 怎樣裱紙
2.2.8 水彩紙的品牌
2.3 媒介劑
2.3.1 遮蓋劑
2.3.2 阿拉伯膠
2.3.3 牛膽汁
2.3.4 沉淀液
2.3.5 甘油
2.3.6 酒精
2.4 水彩筆
2.5 水彩畫的輔助工具
2.5.1 畫架
2.5.2 調色板、調色盒、儲色盒、調色碟
2.5.3 畫袋
2.5.4 組合寫生工具
第3章 水彩畫的基礎技法
3.1 干畫法
3.2 濕畫法
3.2.1 干紙濕畫
3.2.2 濕紙濕畫
3.3 留白法
3.4 特殊技法
3.5 水彩畫的著色原理
3.5.1 色彩的原理與定義
3.5.2 色彩混色法
3.5.3 色層重疊法
3.6 水彩畫用筆的基本方法
第二部分 作畫步驟講解與實例
第4章 水彩畫頭像寫生
4.1 水彩人像寫生的畫法
4.1.1 從局部到整體的方法
4.1.2 從整體到局部的方法
4.2 頭像寫生步驟
4.2.1 春燕老師的寫生步驟圖
4.2.2 小段老師的寫生步驟圖
4.2.3 小匡老師的寫生步驟圖
4.3 頭部造型
4.3.1 頭部的造型要點
4.3.2 頭部的解剖與動態(tài)
4.4 兒童頭像畫法
4.4.1 兒童頭部比例
4.4.2 兒童頭像的范例
4.5 水彩頭像寫生作品范例與解析
第5章 水彩畫肖像寫生
5.1 肖像寫生步驟
5.2 造型要點
5.2.1 畫人難畫手
5.2.2 衣紋的表現與處理
5.3 水彩肖像寫生實例——油畫前面的女孩
5.4 水彩肖像寫生作品解析
第6章 水彩畫人體寫生
6.1 人體寫生范例之一 ——預想與實施
6.2 人體寫生范例之二——打開輪廓線
6.3 人體寫生范例之三——體積與空間
6.4 人體寫生范例之四——強調與夸張
6.5 人體寫生范例之五——短期與速寫
6.6 人體寫生范例之六——平畫與立畫
第7章 水彩畫的支撐學科
7.1 觀察
7.1.1 整體觀察
7.1.2 聯系的比較觀察
7.1.3 主動觀察
7.2 與水彩人物畫相關的藝術概念
7.2.1 圖畫的圖與畫
7.2.2 寫生的寫與生
7.2.3 藝術的藝與術
7.2.4 取舍與提煉
7.2.5 歸納與概括
7.2.6 節(jié)奏與韻律
7.3 造型
7.3.1 人物的比例、結構、運動與重心
7.3.2 素描與速寫
7.3.3 光線與明暗
7.4 色彩
7.4.1 色彩的辯證
7.4.2 色彩的規(guī)律
7.4.3 小色彩稿練習
7.5 構圖
7.5.1 構圖要點
7.5.2 三分法構圖
7.5.3 第五條線
7.5.4 開空間
7.5.5 構圖結構說
第三部分 經典范畫點評與研究
第8章 水彩人物畫的創(chuàng)作
第9章 優(yōu)秀水彩人物畫研究與欣賞

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